Акватопия

 

 

До 26 января 2014 года

В поэме «Человек и море» Шарль Бодлер сравнивал океан с человеческой мыслью: «Море – зеркало, созерцающее наши души в бесконечно катящихся волнах. Но в этом движении еще никто не измерил до дна глубину нашего бытия».

Когда в сумятице будней удается вырваться из привычного лондонского водоворота работа – дом, вдруг вспоминаешь, что рядом существует иное пространство-измерение. Другая жизнь со своим ритмом и смыслом, бесконечностью неба и далями зеленых холмов с мирно пасущимися овцами и коровами. Мерный ритм покачивающегося вагона очищает и успокаивает тебя, как колыбель. Море появляется неожиданно – широко разворачиваясь по ходу поезда, сверкая мириадами бликов, такое живое и необъятное, бесконечное, вечное.

Присутствие моря в городке Сент-Айвз, где открыт филиал галереи Тейт, ощущаешь постоянно; его неумолчный шум доносится даже в залы музея, застывшего на берегу, всего в сотне метров от воды. Трудно найти более подходящее место для выставки, посвященной подводному миру.

Экспозиция «Акватопия: образы океанских глубин» в галерее Тейт в Сент-Айвз готовилась почти пять лет. Что совсем неудивительно, если попытаться представить глубину и необъятность предмета – в буквальном смысле в том числе.

История освоения морей и океанов насчитывает более пяти столетий: «Одной из задач «Акватопии» было представить утерянные связи между объектами», – говорит куратор Alex Farquharson. Сложный комплекс взаимоотношений человека и водной стихии, реальная и воображаемая жизнь морских глубин, первобытный страх перед обитателями океана и первые научные экспедиции – многогранные аспекты этой неисчерпаемой темы нашли отражение в пестром разнообразии экспонатов выставки, где живопись, графика, скульптура, ювелирные и декоративно-прикладные изделия соседствуют с литературными и поэтическими произведениями, а мифы и легенды – с реальными документами из истории морских открытий, колонизации, работорговли, судостроения.

Для подтверждения своих тезисов кураторы прибегли к впечатляющей коллекции произведений, охватывающих несколько столетий. В экспозиции представлены работы ренессансного мастера Андреа Монтеньи и первого английского импрессиониста Уильяма Тернера, иллюстрации Гюстава Доре и гравюры Хокусая и Кунийоши, скульптуры Барбары Хэпуорт и натюрморт Люсьена Фрейда, творения Александра Кокошки и современных художников Саймона Стирлинга, Эшли Бикертона, Марка Диона и многие-многие другие.

Один из самых интересных проектов выставки – видеозвуковая инсталляция «Морские женщины» концептуального греческого художника Михаила Карикиса. Она посвящена будням исчезающего матриархального общества женщин-ныряльщиц за жемчугом. История этого древнего сообщества, обитающего на маленьком южнокорейском острове, имеет глубокие социальные корни. Профессия практикуется исключительно женщинами. В силу физиологических особенностей женского тела и распределения жировой прослойки они могут находиться в море до 8 часов в день, без специального оборудования ныряя на глубину до 20 метров. Каждое ныряние длится до двух минут. Используемая столетиями древнейшая техника дыхания симбисори помогает искательницам жемчуга регулировать дыхание в сложнейших условиях давления на глубине. Историческая и культурная традиция в корейском патриархальном обществе расценивала обнажение тела как символ деградации, оставляя это за женщинами низшего класса. Соответственно, профессия ныряльщиц, работавших в те годы в символических набедренных повязках, считалась позорной и не признавалась в обществе – вплоть до того, что их исключили из налогообложения. Клан этих женщин, оказавшихся вне государственной структуры, на положении изгоев, жил по собственным законам. Весь доход от продажи жемчуга и побочного улова морепродуктов ныряльщицы приносили домой. Социально-экономическая ситуация и развитие промышленной ловли поставили профессию на грань исчезновения. Сегодня немногочисленная коммуна ныряльщиц состоит из 60-80-летних женщин, продолжающих, несмотря на возраст, работать. Но дочери не проявляют интереса к профессии матерей. Эта субкультура умрет вместе с последними представительницами коммуны.

Ироничный объект-инсталляция «Оранжевая акула» – подвешенная под потолком пластмассовая рыба-молот в флюоресцентном оранжевом спасательном жилете, пародирующая человеческое стремление обуздать дикую природу (Эшли Бикертон); живописные эпопеи Френсиса Денби – «Потоп» и «Кораблекрушение», от которых веет леденящим страхом беспощадной мощи слепой стихии; мистическая таинственность моря, как будто в замедленной съемке погружающего нас в свои тайны в гравюрах Гюстава Доре; грубоватая эротика гравюр Хокусая («Ныряльщица за жемчугом и два осьминога»); изящная хрупкая красота диковинных обитателей дна в стеклянных моделях Рудольфа и Леопольда Блашка – всего в экспозиции около 150 экспонатов. В многообразии объектов и эмоциональных модуляций «Акватопии» легко потеряться. Проще отдаться на волю волн этой талантливой импровизации на вечную тему океанских тайн, вспомнить романы Жюля Верна, мифы Древней Греции и слова писателя-фантаста Артура Кларка: «Наша планета была ошибочно названа Землей – ее следовало бы именовать океаном. Это пространство для нас все еще остается «terra incognitа» – точнее, «aqua incognitа». О планетах Солнечной системы и Луне мы знаем гораздо больше, чем об океане. На сегодняшний день только четверть обитателей морских глубин была названа и описана. Живые организмы выползли на сушу из глубин океана – все эти бесчисленные простейшие, амебы, инфузории-туфельки и т. д. Наше появление на свет божий происходит из водных глубин, где мы в тепле и безопасности пребываем на полном обеспечении девять месяцев. Так что океан для нас не такая уж чуждая стихия – мы все содержим в себе море».

Выставка «Aquatopia: The Imaginary of the Ocean Deep» в галерее Тейт в Сент-Айвз – до 26 января 2014 года.
Tate St Ives
Porthmeor Beach, St Ives,
Cornwall TR26 1TG

www.tate.org.uk

Сергей Шканов.

Фото:

Ashley Bickerton, Orange Shark, 2008 © Murderme / Lehmann Maupin Gallery, New York

Mikhail Karikis, Sea Women, 2012 © the artist

Edward Wadsworth, The Beached Margin, 1937 © The estate of Edward Wadsworth

Katsushika Hokusai, Pearl Diver and Two Octopi,1814 © Seth Kunin and Durham University

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *