Человек за черным квадратом

До 26 октября

Если бы не огромная надпись «Малевич» у входа на выставку, я бы подумала, что ошиблась залом – так непохожи эти ранние работы художника на радикальные полотна последующих десятилетий.

«Черный квадрат» Малевича был подобен землетрясению, оставившему глубокий след в искусстве начала XX века. Как Первая мировая война и революция 1917 года перекроили карту мира, так и супрематизм Малевича изменил судьбу современного искусства. Один из самых радикальных художников начала прошлого века наравне с большинством авангардистов испытал на себе влияние импрессионизма, постмодернизма, кубизма, футуризма, примитивизма, народного искусства, иконы, фовизма и символизма. В этом борще из многих течений и влияний варился в ту эпоху мировой авангард, частью которого были художники Российской империи.

Новый пластический язык, вошедший в арсенал современного искусства через Малевича, актуален и сегодня. Выставка «Малевич» в галерее Тейт Модерн, на которой представлено более 500 работ художника и его современников, – крупнейшая за последние 25 лет ретроспектива произведений мастера в Соединенном Королевстве.

«Когда исчезнет привычка сознания видеть в картинах изображение уголков природы, Мадонн и бесстыдных Венер, тогда только увидим чисто-живописное произведение.

Я преобразился в нуле форм и выловил себя из омута дряни Академического искусства.

Я выпустил всех птиц из вечной клетки, отворил ворота зверям зоологического сада. Пусть они расклюют и съедят остатки вашего искусства.

Я говорю всем: бросьте любовь, бросьте эстетизм, бросьте чемоданы мудрости, ибо в новой культуре ваша мудрость смешна и ничтожна. Я развязал узлы мудрости и освободил сознание краски. Снимайте же скорее с себя огрубевшую кожу столетий, чтобы вам легче было догнать нас. Я преодолел невозможное и пропасти сделал своим дыханием. Вы в сетях горизонта, как рыбы! Мы, супрематисты, — бросаем вам дорогу. Спешите! — Ибо завтра не узнаете нас».

Это – из книги Малевича «От кубизма и футуризма к супрематизму» 1915 г. В порыве революционного пафоса художник отрицает не только религию, искусство, литературу, философию, но и человека, которого считает саморозрушительным существом, а человеческую культуру – «харчевой», утилитарной. Малевич ощущает себя демиургом, строителем нового беспредметного мира, имя которому – Супрематия. Покрывая холсты живописными супремами, видит в них корабли, ракеты, способные перенести в космос, по ту сторону эвклидова пространства, где нет верха и низа, земного притяжения, традиционного сюжета, а есть лишь игра чистых плоскостей и форм, парящих в пространстве. Художник признается, что когда закончил «Черный квадрат», «закрывший физический мир предметных форм истории искусства», то не мог ни спать, ни есть – таким величественным ощущал значение изменений, открытых им для человечества. Затем наступило время белых миров: выписывая белые формы, тающие в безграничной белизне холста, он творит чистоту и бесконечность мироздания: «Меня переносит в бездонную пропасть. Бестелесные геометрические элементы парят в неизвестном космосе». «Живопись умерла, как и старый режим, потому что была его органической частью», – провозгласил Малевич в 1919 г.

Он не полагается на смекалку зрителя, подробно растолковывая смысл и предназначение своего искусства в многочисленных трактатах, манифестах, статьях, декларациях, лекциях, поэтических произведениях – художник оставил нам многотомное теоретическое наследие. Какие-то из его деклараций сегодня кажутся слишком категоричными, воинственными, утопичными, но в них – ключ к работам художника: Малевич-теоретик требует вдумчивого прочтения, вульгаризированному пересказу его труды не подлежат.

Достаточно ясно прослеживается путь Казимира Малевича (1879-1935) от импрессионизма до супрематизма и позднего фигуративного периода.

Произведения художника – повествование о мечтах строителей нового общественного порядка, успехах и падении идеалов революции и искусства.

Зрители смогут увидеть творческие поиски Малевича, начиная с ранних работ – пейзажей, портретов крестьян, религиозных сцен, – в сторону абстракции, к уже ставшим хрестоматийными супрематическим композициям; а также его участие в архитектурных и театральных проектах – включая дизайн для футуристической оперы Алексея Крученых и Михаила Матюшина «Победа над солнцем».

Malevich

До 26 октября

Tate Modern
Bankside
London
SE1 9TG

Вика Нова.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *