Henri Matisse: The Cut-Outs

До 7 сентября

В галерее Тейт Модерн проходит крупная выставка знаменитого французского художника Анри Матисса, являющегося одним из классиков XX века и основоположником модернизма.

Анри Эмиль Матисс (1869-1954 гг.) считается одним из наиболее значимых колористов всех времен. Его эмоции, оригинально переданные с помощью выразительной гаммы цветов и оттенков и облаченные в нестандартные формы, производят на зрителя неизгладимое впечатление, несмотря на то, что произведения абсолютно лишены традиционного содержания. Выставка в знаменитом лондонском музее рассказывает о самых оригинальных идеях позднего Матисса, демонстрируя самобытное собрание аппликаций. Экспозиция так и называется – «Анри Матисс: аппликации». Сам художник называл эти работы «картины ножницами». Что касается последователей этого творческого изобретения, в наше время часто подобные произведения называют коллажами. Впрочем, не имеет значения, каким именно словом мы назовем шедевры искусства, уже давно завоевавшие мир. Эти произведения обладают свойством притягивать магнитом наше внимание и заставлять наше воображение вдруг проснуться и работать на все сто. «Смотря на эти работы, мы можем говорить о чистом восприятии формы и цвета. Лишенные традиционного сюжета, эти произведения действуют как сама природа – мощно и многопланово,- сказал куратор выставки Николас Кулинан на церемонии открытия. – Мы имеем дело с ослепительной по своей яркости финальной частью жизни Матисса».

История создания аппликаций художником-новатором, который приобрел известность также как чертежник, скульптор и создатель принтов, началась в 1941 году. Матисс перенес тяжелую болезнь, после которой передвигался на инвалидной коляске. Врачи запретили ему много работать. Кроме того, физически заниматься живописью в полном объеме, находясь в условиях ограниченного передвижения и пространства, стало очень трудно. Однако для настоящего художника это еще не конец творчества. Пока живет художник, живет его душа, которая будет или бесконечно страдать от бездействия, или искать новых путей самовыражения. Анри Матисс как человек сильной воли выбрал вторую возможность. Художник разработал собственную технику составления изображения, прибегая к методу аппликаций. С этого времени Матисс уже навсегда остался верен своему художественному открытию.

«Картины ножницами» создавались до 1954 года, до самой смерти Анри Матисса. Среди бумажных фигур, которые вырезал Матисс, можно обнаружить силуэты людей, птиц, цветы, морские водоросли, листья пальм и многое другое. Некоторые из работ даже достигали размера 80 см! По словам Софи Матисс, праправнучки классика мирового модернизма, которая приехала в Лондон на открытие выставки, именно этот период «отличается одновременно чувством близости смерти и невероятной энергии жизни». Наверное, трудно было бы определить точнее магическую силу, энергию и очарование, исходящие из этих произведений Матисса. Казалось бы, вид творчества, с самим названием которого сразу ассоциируется понятие о «разностороннем и правильном воспитании нашего ребенка», мало чем может удивить. Оказывается, аппликации и вырезки из закрашенной гуашью бумаги также могут обладать чуть ли не сверхъестественной энергетикой, если их создавал человек незаурядного таланта, которому для выражения своей души только этот способ и остался.

Выставка аппликаций в Тейт Модерн является самой большой экспозицией «работ ножницами» Матисса, когда-либо демонстрируемой за пределами Франции. В Лондоне удалось собрать вместе 130 произведений великого модерниста. На выставке представлены как копии работ с комментариями автора, так и оригинальные аппликации. Впервые заграничному зрителю демонстрируется серия «Джаз», состоящая из 20 коллажей, сделанных автором в 1943-1947 годах.

В числе наиболее известных произведений посетители смогут увидеть знаменитую работу из собственной коллекции Тейт «Улитка» (1953 г.), «Память об Океании» (1953 г.), принадлежащую Музею современного искусства в Нью-Йорке (MoMA), и «Большую композицию с масками» (1953 г.) из коллекции Национальной галереи искусств в Вашингтоне. Жемчужиной выставки считаются собранные в одной экспозиции сразу четыре версии знаменитой «Nu Bleu», что наиболее точно переводится как «Обнаженная голубая».

Имя Матисса чаще всего упоминается в товариществе революционеров искусства XX века – Марка Шагала и Сальвадора Дали. Без этих классиков «нового стиля» не было бы фовизма, кубизма, абстракционизма и сюрреализма. Именно благодаря этим людям модернизм вырвался из тишины музеев и пошел завоевывать всю нашу жизнь, открывая новые горизонты для архитектуры, дизайна, музыки, моды и телевидения, успешно развиваясь и совершенствуясь сегодня.

‘Henri Matisse: The Cut-Outs’

До 7 сентября

Tate Modern, Bankside

London
SE1 9TG

Музей открыт 10.00-18.00 вскр.-четв., 10.00- 22.00 пятн.-суб.
Цена билета на выставку £18.

www.tate.org.uk

Виктория Шелига.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *