Ходите в Африку гулять!

Ходите в Африку гулять!Школа ориентальных и африканских исследований (SOAS) при Лондонском университете является одним из старейших в Великобритании коллекционеров предметов старинного восточного и африканского искусства.

Коллекции SOAS огромны, разнообразны и представляют большую историко-культурную ценность. Они содержат исключительное собрание материалов: рукописи, редкие книги, настенные украшения, текстильные изделия, керамику, металлопластику, скульптуры, географические карты, фотографии, документы, представляющие научную ценность, а также важные археологические находки. Галереи SOAS не только богаты своей уникальной постоянной экспозицией, но и славятся своими интереснейшими тематическими выставками, которых в апреле этого года открывается сразу три.

В ожидании добрых духов

Выставка «Колам – эфемерные модели для вечного процветания», открывшаяся в галерее Бруней Школы ориентальных и африканских исследований – это первая экспозиция в Великобритании, посвященная исследованию Колам – оригинального культового искусства Южной Индии.

Отгонять злые силы от себя, своей семьи и своего дома- задача, что ни говорить, очень важная. У многих народов Африки, Азии и Латинской Америки, которые смогли еще сохранить свою древнюю самобытную культуру, для этой цели используются специальные устрашающие маски, которые чаще всего помещают в домах, чтобы испугать и тем самым прогнать злых духов. Куда менее популярен в старинных экзотических культурах взгляд на эту же самую проблему с другой стороны: вместо того, чтобы отгонять злых духов, не лучше ли пригласить духов добрых?

Редкая традиция приглашать в свои дома добрых духов, характерная для многих народов Индии, лучше всего сохранилась среди тамилов- в штате Тамилнаду в Южной Индии. Традиция выражается в ежедневной и повсеместной практике искусства Колам. Захватывающую историю о смысле и особенностях этого культового искусства и рассказывает новая выставка, открывшаяся в галерее Бруней. Красочный рассказ об интереснейшей и мало известной в Европе традиции как будто соткан из сотен сверкающих нитей организатором проекта- Анной Лайне- шведской ученой-антрополог и вместе с тем художницей. Рассказ о собственных научно-художественных исследованиях Анны переплетается с повествованием о путешествии; голоса божеств появляются на фоне произведений искусства народных умельцев, создавая подобие спектакля, взятого просто из жизни в экзотических местах штата Тамилнаду; богатая коллекция фотографий демонстрирует разноликие повеседневные и праздничные черты искусства Колам во всей красе. Колам- это рисование узоров на полу. Рисунки Колам создают на земле перед входом в дом или храм. Колам в основном рисуют женщины в честь Богини Лакшми. Эта богиня приносит удачу, процветание и мир, и женщины стараются нарисовать Колам как можно красивее, чтобы Лакшми захотела войти. Празднование Дивали, когда поклоняются Лакшми, всегда сопровождается рисованием особенно ярких и красивых узоров Колам. Традиционно считается, что Лакшми посещает дома, в которых чисто, опрятно, красиво и царит мирная атмосфера. Колам не только приглашает Лакшми, но также служит приветствием посетителям, поскольку традиционно в индуизме гость- это сам Бог. Женщины также рисуют Колам, чтобы отогнать от дома злых духов и защитить свою семью от «дурного глаза». Как определяются взаимоотношения между злыми и добрыми духами, европейцу понять не просто, но с уверенностью можно сказать, что рисунки Колам у входа защищают жилище от нашествия муравьев, которым есть чем питаться целый день, не заходя в дом. Ежедневные Колам делают из простой рисовой муки, а по праздникам используют разноцветную рисовую муку, создавая очень яркие красочные орнаменты. Основные мотивы Колам- геометрические и растительные узоры, животные и птицы, изображения Солнца и Луны, символически изображенные стопы Лакшми, звезды, слоны, павлины, цветы, переплетения змей, простые ритмичные формы или сложные запутанные орнаменты. Не принято изображать богов на земле, чтобы не наступать на них ногами, а в остальном простор для фантазии очень большой.

Праздничные Колам украшают свежими цветами, листьями и зажженными лампадами.
При том, что выставка подробно исследует особенности эфемерного искусства Колам, Анна Лайне, будучи художницей, не только предоставляет посетителю редкую возможность изучить эту любопытную традицию, но и оставляет наблюдателю шанс создать теорию собственных домыслов на основе глубины и неоднозначности смысла Колам. Выставка уже успешно прошла в Гетеборге и Стокгольме.

С увлеченными гидами

Побывать в далекой экзотической стране- это вовсе не значит действительно познать ее и даже увидеть.Направо- руины храма с невоспроизводимым названием, налево- Макдональдс… И вообще ваш гид уверен, что при такой высокой температуре больше 10 минут прислушиваться к тому, что он бормочет, вы и так не в состоянии. Другое дело, если уметь видеть и знать, что смотреть. В путешествия в далекие страны с людьми, которые знают, что они хотят найти и увидеть, приглашают две следующие новые экспозиции в галерее Бруней.

На тематическую экскурсию по одному из самых малопопулярных среди туристов государству Северо-Восточной Африки приглашает выставка «Исчезающее наследие Судана 1820 – 1956», созданная на основе богатой коллекции фотографий и фильмов авторства известной путешественницы Фредерик Сифуэнтес. Создательница замечательных материалов посвятила 6 лет (2004-2010 гг.) на подробное исследование вопроса о сохранении памятников колониального прошлого в этой стране.1 января 1956 года Судан стал суверенным государством, завершив 136-летний союз с Египтом и 55-летнее правление Великобритании. Возможно, если вам приходилось бывать в странах, когда-то бывших колониями Великобритании, вы были приятно поражены приличным английским и приятными манерами рядовых жителей страны, удивлены изысканности школьной формы учеников общеобразовательных школ, элегатности построек колониального периода, сохранившейся специальной атмосфере «доброй старой Англии», которая в самой Великобритании с развитием прогресса во многом уже утеряна. Здесь привычный стереотип понятия о «темных временах колониализма» как-то не приходит в голову, поскольку именно в эти «темные времена» строились города и железные дороги, развивалось образование и сельское хозяйство. Именно с этой точки зрения и исследовала независимый Судан Фредерик Сифуэнтес. Ее фоторепортаж и видеопроект посвящены поиску всего, что сейчас осталось в стране от колониального прошлого и подробно рассказывает о роли общественных зданий, частных резиденций, кинотеатров, железных дорог, мостов и ирригационных систем в колониальные времена и сегодня. На выставке также представлены фотографии из архива Даремского университета.

Яркие, переливающиеся, полные оптимизма краски одежды, характерные для постоянного убранства вечно улыбающихся жизнерадостных жителей Восточной Азии, а также колоритные одежды жителей Северной Африки не остались незамеченными художницами-путешественницами Виессиелинг (Лондон, исследовала обычаи в странах Восточной Азии) и Сюзен Оссман (США, исследовала обычаи Северной Африки). На основе этих любопытных этнографических исследований, сконцентрированных на особенностях шитья и ткачества, и была создана любопытнейшая художественная выставка под названием «Ткань полевых работ», на которой можно увидеть произведения живописи, скульптуры и инсталляции как ответ на результаты творческих исследований.

«Kolam – Ephemeral Patterns for Eternal Prosperity» – с 13 апреля до 23 июня 2012 г
«Disappearing heritage of Sudan 1820 – 1956», с 17 апреля до 23 июня 2012 г.
«The Fabric of Fieldwork by WESSIELING and Susan Ossman» – с 13 апреля до 23 июня 2012

Brunei Gallery
SOAS
Thornhaugh Street
WC1H OXG

Галерея открыта 10.00-17.00 вторник- суббота, вход свободный

www.soas.ac.uk/gallery

Виктория Шелига

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *