Making Colour

До 7 сентября

В Национальной галерее только что открылась выставка «Создавая цвет», рассказывающая о всевозможных способах поиска художниками своих собственных цветов и оттенков.

Making-Colour

Это захватывающая история открытий, в которых инстинкт артистической души иногда соперничал с научными знаниями, а творчество превращалось в истинную магию – как в переносном, так и в «химическом» смысле.

Несколько лет назад во время пресс-конференции мы были приглашены в подземные лаборатории Национальной галереи. Журналистам были показаны мастерские, где проводятся реставрационные работы с античными шедеврами; залы, где восстанавливают старинные рамы; кабинеты, в которых современными методами устанавливают подлинность уникальных произведений древности и проверяют «авторские права» старых мастеров. Научный отдел Национальной галереи был основан в 1934 году и является мировым лидером в области изучения материалов и техники живописи Западной Европы. Масштаб научной работы этого одного из самых знаменитых музеев мира воистину поразителен. Кстати, как утверждают сотрудники научного отдела, тема изучения теории использования цвета старыми мастерами не только занимает центральное место в исследовательской работе, но и является просто самой любимой.

Экспозиция, правда, расположилась не в подземных помещениях, а в просторных выставочных залах нового крыла Sainsbury. Великолепное шоу объединяет серию тщательно отобранных произведений живописи, «химические рецепты» экспериментов художников, а также сопутствующие теме избранные яркие коллекции образцов минералов, любопытных материалов и произведений из стекла и керамики. Проект «Создавая цвет» является первым событием такого типа в Великобритании, а в его осуществлении наряду с Национальной галереей также принимают участие лучшие музеи страны. В фокусе экспозиции – история экспериментов западноевропейских мастеров с получением выдающихся цветов, начиная со Средних веков и заканчивая эпохой конца XIX века.

Выставка представляет два мира, где торжествуют искусство и наука, объединенные в одно целое, и рассказывает занимательные истории о волшебных превращениях, подсказанных гениальным творцам инстинктом, наряду с научными открытиями. Не позабыта и точка зрения зрителя, рождающаяся на основе знания характерных для человека эффектов восприятия. Здесь можно открыть для себя особенности нашего видения мира, основанные на тайнах понимания цветовой гаммы и художественных образов, как с физиологической, так и с психологической точки зрения, а также убедиться на экспериментах самому, какое решающее значение в нашем восприятии прекрасного играет освещение.

Выставка начинается с исследований теории цвета, из которой мы узнаем о понятиях первичного цвета, пигментов и всей магии спектрального анализа палитры живописца. Посетителя ожидают увлекательные рассказы о замечательных свойствах лазурита и голубого кобальта. Здесь же можно проследить историю поисков разными мастерами алого и всевозможных красных оттенков, среди которых особенно примечательны эксперименты с киноварью – то есть сульфидом ртути, окрашивающим поверхности в ярко-красный цвет.

Красочную конкуренцию киновари составляет использование ярко-красного кадмия, но это уже отдельная история. Впрочем, «каждый охотник желает знать, где сидит фазан» – на примере этой поговорки нас учили в школе помнить очередность цветов всего спектра. «Красный – оранжевый – желтый…» О каждом из этих цветов на выставке можно узнать много интересного. Например, историю понимания желтого отлично иллюстрирует коллекция майолики, предоставленная на выставку Британским музеем. К числу ключевых произведений живописи всей экспозиции относят произведение Мазаччо «Святые Иероним и Иоанн Креститель» (ок. 1428-1429 гг.), расположенное рядом с фрагментами великолепной малиновой парчи и бархата, предоставленных Музеем Виктории и Альберта. Далее о достижениях художников в области создания уникальных цветов рассказывает картина Антониса ван Дейка «Леди Элизабет Тимблби и ее сестра» (1637 г.).

Конец XIX века характеризуют такие новаторские картины-открытия того времени, как «Лавакорт в снегу» Клода Моне и «Женщина, расчесывающая волосы» Эдгара Дега. Одним из значительных экспонатов выставки является рабочий чемоданчик с красками Уильяма Тернера – художника, который навсегда останется волшебником экспериментов с цветами и оттенками, а также непревзойденным мастером в исследованиях игры света и тени как на научной основе, так и на основе инстинктов романтического восприятия.

‘Making Colour’

До 7 сентября

The National Gallery, Trafalgar Square, London WC2N 5DN.

Музей открыт ежедневно 10.00-18.00, пятн. 10.00-21.00.

Цена билета – £8.

www.nationalgallery.org.uk

Виктория Шелига.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *