Спрятанный от глаз Кандинский вновь открыт публике

На рынке современного искусства редко появляются сенсационные шедевры. Однако одно из таких полотен сейчас находится в Лондоне, в аукционном доме Christie’s. Это картина Василия Кандинского под названием «Негнущееся и согнутое», которая станет топ-лотом вечернего аукциона «Искусство импрессионизма и модернизма», который пройдет 16 ноября 2016 года в Нью-Йорке.

kandкартина «Негнущееся и согнутое» холст, масло, песок, 114 x 162,4 см

Согласно оценке экспертов, данная работа художника является одной из наиболее масштабных и динамичных из признанных композиционных шедевров Василия Кандинского. Картина написана в технике, характерной исключительно для парижского периода творчества художника 1934-1935 годов, когда он пишет маслом с примесью песка.

Долгое время произведение принадлежало Соломону Гуггенхайму, который приобрел ее у художника в 1936 году, и было скрыто от глаз публики. Если в 30-40-е гг. прошлого столетия картина часто выставлялась, а ее репродукции неоднократно украшали публикации, посвященные творчеству художника, с 60-х годов полотно полностью исчезает с арт-сцены. В последний раз картина выставлялась на продажу в 1964 году и с тех пор не экспонировалась более 50 лет. Сегодня оценка полотна составляет $18-25 млн., и, по прогнозам экспертов, торги ожидает новый рекорд (текущий ценовой рекорд на работы Кандинского был установлен на Christie’s в ноябре 2012 года по итогам продажи «Эскиза к импровизации No 8», ушедшего с молотка за $23 млн.).

«Негнущееся и согнутое» представляет собой прекрасный пример работы, выполненной в стиле абстракционизм. Начало этому направлению в искусстве было положено Василием Кандинским и Питом Мондрианом еще в 1910-е годы. В основе абстракционизма лежит стремление достичь «гармонизации» изображения посредством определенных цветовых сочетаний и геометрических форм, и именно с этой точки зрения следует рассматривать данную работу Кандинского. Предтечей создания данного стиля во многом послужило распространение фотографии, с появлением которой отпала необходимость в максимально точной передаче действительности посредством холста и кисти. Поиск нового, а также стремление приблизить живопись к музыке, убедительно апеллирующей к чувствам, способной к внушению и абсолютно нефигуративной; чистота палитры, в которой идеологи абстракционизма видели идеальную гармонию; красота линий, восходящая к учениям Платона, который различал абсолютную красоту, присущую прямым линиям и изгибам вне зависимости от их фигуративного смысла, – именно опираясь на данные критерии, следует воспринимать эту композицию Кандинского.

Художник завершил работу над картиной в Париже в декабре 1935 года. Полотно было написано в трехкомнатной квартире Кандинского на шестом этаже дома Бульвара Сены с видом на реку. Композиция произведения, состоящая из переплетающихся друг с другом форм, отсылает к мотивам освобождения, связанным с обстоятельствами биографии художника (побег из нацистской Германии). По словам Конора Джордана из департамента искусства импрессионизма и модернизма Christie’s, «в этой работе абстрактные формы, рунические символы и мифологические отсылки переплетается с завуалированными намеками на реалии современной жизни. Это одно из величайших произведений Кандинского, до сих пор находящихся в частных руках».

Работы абстракционистов нельзя воспринимать равнодушно – это искусство либо увлекает и захватывает, либо вызывает негативную оценку. Но какие бы чувства у вас ни вызывали работы Кандинского, важно понимать, что художник вкладывал в свои произведения, – только тогда вы сможете рационально и правомерно утверждать, что работы художника – это прекрасно или, наоборот, не достойно называться искусством.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *