Максим Боксер об участии в Неделе русского искусства

Галерея Эрарта, Лондон

Maxim Boxer

29 мая в Лондоне состоялось открытие очередной «Недели русского искусства» (Russian art week). Одним из основных проектов недели стала экспозиция в галерее Эрарта (Erarta galleries), организованная русским коллекционером Максимом Боксером (Maxim Boxer). Экспозиция соединила в себе две части: инсталляцию Леонида Тишкова «Частная луна» («Private Moon») и групповую выставку российских авторов «Cartoon like», объединившую карикатуру, комикс, коллаж и анимацию.

— Максим, расскажите, пожалуйста, о выбранном вами пространстве для двух выставок. Почему именно галерея Эрарта?

— Мой выбор пал на это экспозиционное пространство. Сама галерея Эрарта, как можно заметить, очень выгодно расположена в городе. Место художественному миру известное и доступное – галерея находится в известном районе Mayfair, в двух шагах от Королевской академии искусств (RA).

— Какие галереи из участвующих вы бы выделили?

— Мне хотелось бы сказать прежде всего о некоммерческих институциях. В Лондоне можно отметить галереи GRAD в партнерстве с Институтом Курто (The Courtauld Institute of Art) и Calvert 22. Еще это сравнительно недавно основанная галерея Елены Щукиной (Gallery Elena Shchukina).

— Если говорить вообще о Русской неделе в Лондоне, чем для вас является это мероприятие?

— Русская неделя искусств – явление для Лондона далеко не новое. Только в последние два года это мероприятие стало принято так называть. Ведь достаточно вспомнить, что с 1990-х годов проводились торги русского искусства здесь, в Лондоне, в аукционных домах.

— Что изменилось за последнее время?

— Я наблюдаю интерес к покупке русского искусства со стороны английских коллекционеров. Пусть пока он небольшой, количество интересующихся невелико, но он все же есть и постепенно увеличивается.

— Итак, вы представляете лондонской публике известного российского автора Леонида Тишкова с его «Частной луной». И помимо этого, сам художник выступил в роли куратора выставки «Cartoon like»?

— Леонид Тишков – фантазийный художник. Он известен зрителю как непревзойденный мастер-карикатурист, знаменитый затронутыми злободневными темами своих произведений. В целом ему как куратору удалось проявить себя в полной мере, собрав около пятидесяти интересных работ известных авторов в групповой выставке под одним общим названием. Среди художников есть и П. Пепперштейн, С. Ануфриев, А. Насонов, Н. Алексеев, И. Макаревич, Ю. Альберт, Г. Острецов и другие.

— В чем основная особенность экспозиции «Cartoon like»?

— Мы решили расширить представление о российских авторах. В этот раз была проведена большая работа не только с художниками из Москвы, но и из регионов России. К примеру, есть работы липецкого художника Юрия Татьянина. Здесь и сибирские авторы – это Евгений Семенов (г. Первоуральск Свердловской области). Сергей Горшков – он из Воронежа. Получилась вот такая географически расширенная полноценная позитивная экспозиция.

— Вот здесь я вижу работы Андрея Бильжо. На холсте, сделанные маслом…

— Да, это две редкие работы карикатуриста, сделанные маслом на холсте еще в 1990 году. С тех пор А. Бильжо больше не рисовал на холстах, он известен больше своей графикой.

— Кто из художников известен лондонскому зрителю?

— Знаю, что работы Острецова, Пахомова, Константиновой есть в коллекции Саатчи (Saatchi art), и они неоднократно демонстрировались публике.

— Чьи работы из представленных вам больше импонируют как коллекционеру?

— Это серия Сергея Шутова «Все украдено до нас» (2014). Еще коллаж Ольги Кройтор «Небоскреб» (2014). Я считаю ее коммерчески успешной художницей. С другими иногда бывает сложно работать, с некоторыми я вообще не понимаю, как работать.

— И в заключение хотелось бы спросить: какой вы видите начавшуюся Неделю русского искусства? Что собираетесь посетить?

— Честно говоря, времени совсем мало. Это традиционные торги в аукционных домах Christie’s и Sotheby’s. Можно сказать о сокращении объема выставленных на продажу вещей. Я думаю, это связано с большой осторожностью оценки, экспертизы предметов искусства. Но, к примеру, работа Н. Рериха в Christie’s была успешно продана в рамках заявленного ценового диапазона эстимейта, без установления какого-либо рекорда.

Наталья Архарова, арт-критик и обозреватель.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *