Стареть нельзя помиловать

Киноподборка

Как бы там ни говорили, но стареть, как и грустить, – дело удивительно занятное и благородное. Понимаешь все больше, но реагируешь на современный мир все меньше. Внешние очертания скрываются в тумане падающего зрения, зато внутренние двери, коридоры и чертоги выходят на первый план: ничего себе! Вот оно как! Тут и страшно, и смешно, и печально. PULSE UK решил пересмотреть 5 фильмов, в которых старение – это увлекательно и красиво.

«Небраска» Александра Пейна, 2013 год. Этот фильм был буквально триумфатором 2013-2014 годов, но из множество номинаций получил только один большой приз – за лучшую мужскую роль. Что, безусловно, заслуженно! Режиссер –известный, но не модный Александр Пейн. Я помню его прошлые картины: «Потомки», «На обочине», «О Шмидте». Стареть нельзя помиловатьИ мне невероятно симпатичен его стиль: это как бы и Голливуд, и в стороне от Голливуда, кино авторское, но и не совсем жесткий андерграунд. Режиссер не обесценивает ту действительность, в которой мы живем, он ее ругает, но любит, как любят беспокойного и шаловливого ребенка. Или как жалеют ворчливого старика – главного героя роуд муви «Небраска». Он получает письмо из лотереи, в котором его поздравляют с победой, и отправляется в город Линкольн, штат Небраска, чтобы забрать свой выигрышный миллион долларов. Его соглашается сопровождать сын, который понимает, что это мошенничество, но хочет продлить эту отцовскую радость столько, сколько получится. «Небраска» сделана с иронией, вкусом и характером.

«Цвет сакуры» Дорис Дерри, 2007 год. Это фильм, от которого просто нельзя оторваться. Конечно, история, положенная в сюжет, довольно печальная. Но в этой печали, в этой обреченности столько красоты и спокойствия! Умирающий мужчина едет в Японию – страну, о которой некогда мечтала его покойная жена. Она прожила жизнь ради него и детей, пожертвовав своей мечтой ради семьи. Стареть нельзя помиловатьИ вот он попадает в Японию в сезон цветения сакуры, пытается понять, что так любила его жена, пытается простить себя, что не был достаточно внимателен к ней, и прощается с жизнью, потому что его болезнь не даст ему много дней и скорее всего эта Япония будет первой и последней Японией в его жизни. Этот последний путь он проходит с уличной молодой танцовщицей Ю, которая то ли в полусумасшествии, то ли в сверхмудрости своей помогает ему понять и принять все то, что долгие годы не давало покоя. Они танцуют под цветущими деревьями танец буто, и в этом танце скрыто больше, чем во всей западноевропейской философии.

«Ночной поезд до Лиссабона» Билле Аугуста, 2013 год. Билле Аугуст – живой классик датского кинематографа. У него мешок наград, авторитет и хорошая фильмография. Я, к своему стыду, хорошо помню только «Дом духов», который смотрела очень-очень давно, но так впечатлилась, что до сих пор прекрасно помню эту семейную сагу, красивую молодую Вайнону Райдер и как героиня Мерил Стрип перестала разговаривать с мужчиной всей ее жизни, следуя своим нравственным принципам. (Надо, конечно, пересмотреть, потому что принципы ее помню, а вот за что она его так – нет!) Стареть нельзя помиловатьА вот «Ночной поезд до Лиссабона» – это двойная история: с одной стороны, трогательная линия Джереми Айронса – одинокого швейцарского профессора в поисках родственников никому не известного португальского автора Амадеу ди Праду, а с другой – сопротивление самого Амадеу ди Праду диктаторскому режиму Антонио ди Оливейра Салазара, которое, впрочем, к старости не имеет никакого отношения. Этот профессор – какой он интеллигентный, скромный, любознательный, как он позволяет себе совершать, казалось бы, не свойственные ему поступки, как он самодостаточен в своем одиночестве, и как прогулка по мосту может обернуться длинным и невероятным приключением, даже несмотря на то, что тебе уже 70, и перевернуть твою жизнь с ног на голову.

«Истина в вине» Отара Иоселиани, 1999 год. Признаться, я смотрела все фильмы Отара Иоселиани, гордо называю его одним из лучших режиссеров всех веков и народов, но стараюсь нечасто упоминать его в разговоре. Это кажется странным, но лучшее – это всегда немного интимно и сакрально. «Истина в вине» – это одна из вершин моего любимого грузинско-французского автора. Это очень зрелая, очень осознанная картина. Молодому человеку, даже талантливому, такое не под силу. Тут даже и тематика совсем не детская: новый мир диктует новые правила, общество рассыпалось на осколки, перемешалось, перепуталось. Стареть нельзя помиловатьПрестарелый буржуа заводит дружбу с местным клошаром, богач в погоне за свободой пересаживается с дорогого авто в лодку, а бедняк ворует дорогой костюм, чтобы казаться солиднее. И это не потому, что все вдруг разом выжили из ума, – просто каждый проживает какую-то не свою жизнь и, находясь во внутренней тихой истерике, судорожно пытается найти выходы наружу, в тот мир и в то состояние, где он сможет принять себя. «Истина в вине», а во французском прокате «Прощай, коровий хлев», – это немногословная история поиска дома, дома – в эзотерическом, духовном смысле этого слова.

«Великая красота» Паоло Соррентино, 2013 год. Эта картина в свое время наделала много шума, и оно того стоит. Фильм Паоло Соррентино останется на века как главный фильм прощания с сытыми и бестолковыми 90-ми, 2000-ми, даже 2010-ми. На мой взгляд, это вообще прощание с сытостью и бессмысленностью. Главный герой – писатель, журналист и светский лев 65-летний Джеп Гамбарделла разочарованно глядит на себя и своих современников, утопающих в суете и разврате на фоне прекрасных вилл, дворцов и террас вечного города. Он никому не выносит приговор, а просто медленно погружается в печальную экзистенциальную дремоту, уносясь в даль воспоминаний, и растворяется в увядающей красоте мертвого города. Стареть нельзя помиловатьИногда складывается ощущение, что автору как будто нечего сказать на заданную тему, но на самом деле эта картина ни о чем и должна быть соткана из ничего, даже сам Джеп говорит: «Я не занимаюсь скрытыми смыслами». Здесь все до боли упрощено, выпукло, раздуто до карикатуры. Это, если можно так сказать, сатирическая элегия. Да и сам автор удивляется абсурдности поведения своих героев. Но очень важно почувствовать, как он же их и жалеет: они заложники современности и заложники красоты, в которой клонится к закату их жизнь и которую они попросту уже не замечают.

Лидия Шафранова

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *